domingo, 8 de abril de 2018

PSICOLOGÍA DEL COLOR

La psicología del color es un campo de estudio que está dirigido a analizar el efecto del color en la percepción y la conducta humana. Desde el punto de vista estrictamente médico, todavía es una ciencia inmadura en la corriente principal de la psicología contemporánea, teniendo en cuenta que muchas técnicas adscritas a este campo pueden categorizarse dentro del ámbito de la medicina alternativa. Pero es en el diseño donde cobra mucha importancia y su conocimiento da herramientas para lograr comunicar mas eficientemente al publico objetivo.


Psicología del Color de Fabián Bautista

Los contenido aquí expuesto son única y exclusivamente propiedad de sus creadores y son ellos quienes tienen la patria potestad sobre material, tutorías y demás contenido que expongan, este blog solo tiene como objetivo la pedagogía y dar crédito y tributo a sus aportes. De ninguna manera se busca un fin económico o lucrativo.

INTRODUCCIÓN



COMUNICACIÓN VISUAL

La comunicación del hombre se ha manifestado de muchas formas: oral, escrita, impresa, radiofónica entre otras. De un modo irreprochable en consecuencia y en continua interacción con ella, contamos con la presencia de las imágenes. El continuo crecimiento de los medios y la sociedad hace necesario para la vida ágil y moderna la utilización de transmisión icónica como una solución universal eficaz e inmediata.

Cuando se utilizan imágenes para comunicar se debe tener en cuenta esto, solo podemos comunicar experiencias comunes. Las imágenes no hablan por si solas y su sentido en muchas ocasiones deben ser acopladas mediante texto que indique como debe ser leídas.


Movimientos artísticos 

Un movimiento artístico es una tendencia referente al arte, con una filosofía o estilo común, seguida por un grupo de artistas durante un periodo de tiempo. 

Si está limitado a un grupo de artistas en un lugar y momento concreto, se habla entonces de una escuela artística; por ejemplo, la escuela sevillana de pintura. 

Cada movimiento o estilo artístico refleja el arte con ciertos rasgos similares durante una etapa de tiempo, siendo un fenómeno de expresión artística que manifiesta las características propias de la época en el que surge. Los movimientos o estilos artísticos se clasifican por los historiadores del arte o de la literatura atendiendo a distintos criterios de periodización (por ejemplo, la generación) y se proyectan en las diferentes áreas de la literatura y el arte o bellas artes: música, artes visuales (pintura, escultura y arquitectura). 

Por ejemplo, para las creaciones culturales de la civilización occidental del siglo XVII a la primera mitad del siglo XVIII, se ha acuñado el término barroco aunque los productos artísticos de las distintas artes no tengan una conexión evidente entre sí, se designan como arquitectura barroca, pintura barroca, música barroca o literatura barroca.



Proy.7. movimientos artisticos. arte contempraneo from Calamarita



Tendencia de diseño

Las tendencias, son una serie de grupos de un cierto género, estilísticos, que el diseño en si va adoptando. Se encuentran en continua evolución y marcan el estilo de los diseños y futuras creaciones. Ahí, entra a formar parte el estilo, como forma de actuar, dando el toque personal al proyecto en curso.



Breve Historia Del Diseño from Percy Vicuña

NUEVAS TENDENCIAS DE DISEÑO


Vanguardias Fotografía 



Estilo gráfico
Aunque hay un sin número de definiciones, mezclas y dudas respecto al termino el estilo gráfico abarca desde las propiedades del arte, movimiento y tendencia pero para no embrollar y dejarlo un tanto claro de una manera primaria, se puede definir en el ámbito del diseño: que un ESTILO GRÁFICO, es el conjunto de características personales, métodos, preferencias y grafismos marcados que posee un artista, diseñador entre otros, en la profesión de la comunidad visual, el estilo surge por lo general referente al nacionalismo o a gustos particulares en el método de expresión.

   
Actividad 


Vivimos rodeados de imágenes. Las imágenes tienen un valor expresivo que está íntimamente ligado a la intención de comunicación del autor y a los conocimientos de receptor al que va dirigida la imagen.

La interpretación que se realiza de las imágenes puede ser Objetiva (cuando ofrece un solo significa y no está abierta a segundas interpretaciones) o Subjetiva (Cuando ofrece varios significados y ofreciendo más información que la mera imagen representada).

Características generales de la imagen

Las características o atributos de las imágenes son:

Grado de figuración: Se refiere a la representación figurativa de la imagen representada.


Grado de iconicidad: Esta en función del nivel de realismo de la imagen respecto al cuerpo u objeto representado.



Complejidad / simplicidad: Está relacionado con la cantidad de información que la imagen nos proporciona. Un azulejo de la Alhambra tiene menos información que una fotografía.


Calidad técnica: Según la calidad técnica alcanzada en una imagen está puede ser considerar buena o mala.

Originalidad: Estaría en el extremo opuesto de la vulgaridad y tendría que ver con las imágenes consideradas como poco corrientes o fuera de lo normal.


martes, 3 de abril de 2018

PRIMER MOMENTO


Antes de iniciar nuestro proceso de diseño es muy válido tener en cuenta algunos consejos profesionales es de vital importancia ponernos en sintonía para poder entregar un diseño de calidad y con profesionalismo. 

Un buen consejo 


FORMULACIÓN 

1. Desarrollo primer momento: escogerás un animal que te guste bastante y una palabra que puedas vincular, puede ser cualquiera. De esta harás el respectivo proceso creativo y la idea del boceto en papel. Se calificará esta parte.

2. Luego desarrollaras un símbolo, una señal y un icono, con buena diferenciación y aplicando la teoría ya estudiada en clase.  Recuerda que la originalidad y la conexión con la palabra son vitales.

3. Entregaras las propuestas en un medio, pero debe ser en papel bond, opalina u otro papel que sirva para ilustrar. Nunca en cartón paja directamente, en este mismo formato deberás anexar la imagen y la palabra, con algún tipo de aplicación grafica y orden.

4. Tengan en cuenta que los procesos y los proyectos no están hechos en la web. Aquí hay algunos ejemplos que pueden ayudar, pero las imágenes e iconos son de sus creadores y copiar es un claro fallo a la violación de derechos de autor. Los trabajos aquí mostrados solo son de carácter pedagógico y solo tienen ese fin. 

















Aquí algunos ejemplos que te ayudaran visualmente para desarrollar tu trabajo


mas ejemplos